Violinsonaten: Rezension

Jul 19, 2023

Die in Virginia geborene und mit einem Grammy ausgezeichnete Geigerin Hilary Hahn überrascht den Hörer mit ihrem neuen Album.

(Foto von Chris Lee)

Klassische Musik sollte für jeden etwas sein, aber manchmal wird es ein bisschen verrückt ... ein bisschen seltsam. Die in Lexington geborene Musikerin Hilary Hahn verfügt über die Musikalität, die Erfahrung und die Leidenschaft, ein außergewöhnliches Album zu schaffen; Schließlich wurde sie kürzlich zur „Mary and James G. Wallach Artist-in-Residence“ des New York Philharmonic für die Saison 23-24 ernannt. Ihre neueste Veröffentlichung, Sechs Sonaten für Violine Solo, Op. 27, komponiert vom belgischen Geiger Eugène Ysaÿe, zeigt jedoch ihr großes Talent, zeigt jedoch, dass das 100 Jahre alte Werk der Komponistin nicht wie andere großartige Werke gealtert ist.

Als einer dieser genialen Virtuosen hatte Ysaÿe eine erfolgreiche Karriere als Musiker und Lehrer – zu seinen Freunden gehörten Saint-Saëns, Clara Schumann und Debussy – und war von 1918 bis 1922 Musikdirektor des Cincinnati Symphony Orchestra. Seine Kompositionen werden vielleicht weniger häufig gespielt. Sechs Sonaten für Violine Solo, Op. 27, war seinen Mitmusikern gewidmet und ist zu einem festen Bestandteil der Streichmusik geworden.

Die erste Sonate beginnt ziemlich dramatisch. Im Gegensatz zu den Werken von Corelli (allein 12 Concerti Grossi, op. 6), die eine königliche, stattliche Atmosphäre haben, ist dieses viel moderner – wenn auch nicht ganz Messiaen-modern. Es gibt eine Verschiebung gegenüber der Romantik; ein härterer Klang überrascht den Hörer; Es hat eine zackige Qualität. Hahn spielt das alles natürlich hervorragend.

Diese sechs Sonaten sind dafür bekannt, dass sie denjenigen, die es wagen, sie auszuprobieren, einiges abverlangen. Ysaÿe hätte wirklich ein oder zwei Lektionen von den französischen Impressionisten nehmen sollen, etwas mit einer wunderschönen Melodie. Track 12, das „Finale“ der vierten Sonate, war in meinen Ohren eines von zwei Stücken, die wirklich wertvoll waren. Es war energiegeladen, ohne dass es nur Stop-Start-Stopp war. Auch Track 13, „L'Aurore“, fühlte sich musikalischer an. Es beginnt mit einer britischen Volkstümlichkeit, vielleicht wie eine Partitur von Ralph von Williams. Das Lied fühlt sich an wie ein Spaziergang durch nebelverhangene Felder.

Auch wenn diese Sonaten Sie vielleicht nicht begeistern, sind Hilary Hahns Technik und ihr Können verblüffend – man fragt sich nur, ob sie dieses Talent auch auf andere Werke für Violine übertragen könnte. „Sechs Sonaten für Violine Solo“, Op. 27, ist eine Veröffentlichung, die einige Zuhörer vielleicht abschreckt, aber Hahn scheint Spaß daran zu haben, während sie spielt, und genau darum geht es in der Musik.